“2018华为新影像大赛获奖及优秀作品展”亮相巴黎国际摄影艺术展 -亚博安卓下载

11月8日至11月11日，“2018华为新影像大赛获奖及优秀作品展” 在世界最重要的摄影博览会之一——巴黎国际摄影艺术展（paris photo 2018）上展出。华为新影像大赛组委会及ucca当代艺术中心联合策展，将2018华为新影像大赛年度大奖、组别优胜奖、最终入围奖及组委会精选等5000余件作品带入巴黎大皇宫，完成手机摄影艺术的时代首秀。

展览前夕，大赛组委会在大皇宫现场举行颁奖仪式，由大赛评委纽约国际摄影中心执行主席马克•鲁贝尔（mark lubell）、徕卡全球画廊艺术总监卡琳•雷恩-考夫曼（karin rehn-kaufmann）、华为消费者业务手机产品线副总裁李昌竹等为获奖者颁奖。

除此之外，华为新影像大赛展位以2018年大赛理念“新影像，不止所见”（inspiration in focus）为源点，区别于传统摄影艺术展示方式，创新式地通过多媒体形式连接北京、青岛、巴黎三地的时空交错，展现出一个个生动场景，制造出影像的无限张力。

当今社会中，人们以手机为媒介，利用来自不同时空的图像，构建并展示当代生活方式及意识形态。处于后网络时代的个体——无论是创作者、观众，还是城市中的每一个居民——都拥有与世界各地的人们时刻同步的资讯视野和信息来源。手机镜头与屏幕在拍摄者及观众眼中，均成为具备强烈视觉效能的“窗口”；而手机中的图像也在不知不觉中感染着我们，环绕在我们四周却转瞬即逝，使我们有时无法洞悉其中是否蕴含某种信息。繁华都市夜晚的街头，“窗口”化身成闪烁的霓虹灯和电子广告牌，呈现内容貌似具体，其中笼统的碎片式信息却使其可读性令人怀疑。然而，它们也激发了作为第二自然状态的城市的生命力，而手机正在这个过程中起到了推波助澜的作用。于是，无数色彩和形状代替了文字和具象的内容，成为我们记忆的主宰，而“新影像”也最终成为这个时代的表征。

在这样的时代背景下，艺术的主体呈现出巨大的灵活性，创作者、创作媒介、展示空间甚至艺术品本身意义的形成获得了无限拓展的可能。拥有一部手机，人们便成为了集用户、消费者、观众、传播者、图像缔造者和记录者多重角色于一身的综合体。艺术现场也随之在不同社会空间中被构建出来，展销会、商场、电影院、社区、咖啡店等空间均可以成为艺术项目的发生地和文化地缘载体。在这一语境下，没有一个空间不是艺术空间，没有一件物品不能被称为艺术品。相较于日常生活中的其他“窗口”，如电影院屏幕、电脑、电子相框以及广告牌等，手机是一个集成式的存在。用户在生理和心理上对于手机的依赖远大于其他物品。未来，手机或将成为人类身体意识和记忆载体的延伸，并在人与世界之间构建一个双向通道：它帮助我们获取时代的图像信息，又使我们得以将自我意识传递给时代，使我们成为不断演进的图像历史中的一个有机组成部分。

新影像大赛的出现恰逢其时。在华为创造的平台上，每一位用户创作的影像经过专业知识系统的筛选和分类，在视觉价值潜能上得到进一步的激发。在巴黎国际摄影艺术展现场，这些图像将和一组穿越时空的影像作品，以及表达全球用户和新影像大赛参赛者理念的文字一同展出。观众欣赏图像的过程无疑是视觉认知经验的一种积累。视觉经验可被比作大脑中呈现的一张不规则的、由事件组成的网络。每一张图片都代表着一个故事，每一个图像背后都隐藏着某种意义，而这些意义便交织形成一张张视觉经验网络。在现场以灯箱矩阵呈现的新影像大赛最终入围作品展区，图像散发着晶莹光泽并呈现出各种艺术风格。在这些自发光的黑色匣子前，图像仿佛触手可及，而图像前的观众正在形成记忆，成为新影像理念的下一个载体。